XVII. Mezinárodní sochařské sympozium sdružení LaVy
Ve dnech 5.–19. července 2026 se v Kulturním centru Řehlovice uskuteční XVII. Mezinárodní sochařské sympozium / Internationales Bildhauer-Symposium, tradiční setkání sochařů sdružených kolem spolku LaVy a jejich zahraničních hostů.
Sympozium navazuje na dlouholetou tradici tvůrčích setkání, jejichž cílem je podpora současného sochařství, výměna zkušeností mezi umělci a vznik nových uměleckých děl. Každý ročník přináší jedinečná autorská díla, která se stávají svědectvím své doby i osobitého rukopisu jednotlivých tvůrců.
Vernisáž: 18. července 2026 od 15:00 hodin
Místo konání: Kulturní centrum Řehlovice
Na Statku 20, 403 13 Řehlovice, Česká republika.
SOCHÁRIUM doporučuje návštěvu vernisáže, kde budou slavnostně představena díla vzniklá během letošního sympozia. Milovníci sochařského umění zde mohou poznat tvorbu českých i zahraničních autorů a nahlédnout do prostředí, které již řadu let patří k významným centrům sochařského dění v České republice.
Autoři letošního sochařského sympozia, které galerie SOCHÁRIUM dlouhodobě zastupuje
Galerie SOCHÁRIUM představuje výběr autorů, jejichž tvorbu dlouhodobě zastupuje a kteří se letos účastní sochařského sympozia. Každý z nich přináší osobitý výtvarný rukopis, jedinečný přístup k materiálu i vlastní umělecký výraz. Během sympozia vzniknou nová autorská díla, z nichž vybrané sochy budou po jeho skončení zařazeny do nabídky galerie SOCHÁRIUM.
Zdeňka Malá (*1947)
Sochařka a malířka Zdeňka Malá (rozená Živnůstková) se narodila v Litoměřicích. Žije a tvoří v Ústí nad Labem. Vystudovala SPŠ strojní v Ústí nad Labem. Studovala také malbu v ateliéru ak. mal. Ladislava Lapáčka a v ateliéru ak. mal. Pavla Bergra a absolvovala Severočeskou lidovou konzervatoř Ústí nad Labem v oboru výtvarná výchova.
Autorčiny kompozice geometrických prostorů a tvarů v tónech červeného a žlutého kadmia nastavují dojem „jiného světa", což se projevuje hlavně v abstraktní malbě. V posledních letech se věnuje spíše olejomalbě v ateliéru. Pokud ovšem ateliér opustí a maluje krajinu, vybere si z ní zpravidla jen to, co ji právě zaujme: list, květiny, travinu, hru stínů, barevné proměny. Jejím mottem je: "Nemaluji vždy jen to, co vidím, ale jak já sama to vidím." Autorčino prostorové vidění je patrné nejen z jejích obrazů, ale i z jejích soch a plastik. Sochání se věnuje od roku 1991. Zpočátku pracovala se mšenským pískovcem, nyní už tvoří výhradně z pískovce hořického.
Zdeňka Malá se zúčastňuje malířských a sochařských sympozií v Česku i v zahraničí. Absolvovala nespočet autorských i společných výstav (např. na Velvyslanectví České republiky ve Vídni). Její práce zdobí interiéry a exteriéry v České republice i v zahraničí a jsou zastoupeny v mnoha soukromých sbírkách i ve veřejných prostorech (v roce 2003 např. věnovala autorka Zoologické zahradě v Ústí nad Labem svou sochu "HAD - STRÁŽCE KAÁ ...").
Aktuální nabídka na SOCHÁRIU
Karla Dvořáková (*1972)
Narodila se v Praze, v dětství se přestěhovala do severních Čech, žije v Krupce. Vždy jí bavilo malovat, kreslit, modelovat z keramiky... Vystudovala Střední průmyslovou školu chemickou v Ústí nad Labem, obor chemik analytik. Studovala také kresbu v ateliéru ak. malíře Pavla Bergra. Řadu let pracuje ve Výzkumném ústavu anorganické chemie, kde začala pracovat s tzv. geopolymery (hmoty na keramické bázi), což ještě prohloubilo její zájem o výtvarné umění. Ráda kombinuje výtvarné techniky, má ráda práci se sklem fusing (spékané sklo), tiffany techniku (vitráže), mozaiky.
V roce 2009 se setkala s Lenkou Navrátilovou, se kterou každoročně pořádaly výstavy v Krupce a která ji v roce 2016 přivedla do skupiny malířů a sochařů, působících v Ústeckém kraji. Od té doby se zúčastňuje sochařských sympozií v Řehlovicích a mnoha výstav obrazů.
Aktuální nabídka na SOCHÁRIU
Lenka Navrátilová (*1974)
Lenka Navrátilová se narodila v roce 1974 v Ústí nad Labem, nyní žije a tvoří v Krupce. Vystudovala Střední průmyslovou školu stavební v Děčíně a Soukromou podřipskou střední obchodní školu v Roudnici nad Labem. Navštěvovala kurzy figurální kompozice a kresby na PF UJEP v Ústí nad Labem. Sochařské žezlo převzala od svého otce. Její práce mají osobitý styl, kámen často zajímavě kombinuje s kovem. Pravidelně se účastní kamenosochařských sympozií skupiny Lavy.
Obrazy maluje Lenka Navrátilová už od dvaceti let. Vyzkoušela různé výtvarné techniky: kresbu, akvarel, tempery... Zpočátku malovala převážně květiny a zátiší, což ji ale nenaplňovalo. Chtěla, aby její obrazy měly nějaký příběh. A začala tedy do obrazů malovat své typické nahé „pidiženy" při nejrůznějších činnostech. Autorka o svých „pidiženách" říká: „Jejich nahota znázorňuje svobodu, volnost, nespoutanost. V jejich příbězích nehraje roli čas. Žijí se ve svém bezstarostném světě a jsou spokojené a šťastné." Pokud ovšem zákazníci vyžadují cudnost, umí samozřejmě Lenka Navrátilová své „pidiženy" na obrazech i přiobléknout.
Aktuální nabídka na SOCHÁRIU
Karel Gajdička (*1950)
Mgr. Karel Gajdička je výtvarník, kterému se podařilo skloubit výtvarnou pedagogickou činnost s uměleckou tvorbou, v níž dominuje především malba a sochaření. Žije a tvoří v Ústí nad Labem.
Svou uměleckou práci začínal v soukromém ateliéru Ladislava Lapáčka. Obor vystudoval na Katedře výtvarné výchovy Pedagogické fakuty v Ústí nad Labem a na Univerzitě Karlově v Praze. Vyučoval na Katedře výtvarné výchovy Univerzity Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem a zároveň vedl ateliér amatérských výtvarníků. V roce 1992 se stal členem Unie výtvarných umělců České republiky.
Od počátku své umělecké činnosti se zúčastnil desítek výstav (např. v roce 1990 v Paříži, v Galerii Du Chevalier), malířských plenérů i sochařských sympózií v ČR. Jeho díla jsou zastoupena v soukromých sbírkách v ČR, Anglii, Francii, Německu, Rakousku, a také v Austrálii a USA.
Karel Gajdička posunul po studiích svou tvorbu do vlastní individuální roviny. Svá díla sám charakterizuje jako "originální symbiózu formálně expresivních prostředků se zvnitřnělou poetičností autora". Autor usiluje plnění smyslu umění probouzením divákových emocí. Má zájem o to, abychom vnímali jeho dílo a prožívali s ním své vlastní sny.
Aktuální nabídka na SOCHÁRIU
Petr Fidrich (*1964)
Akademický sochař Petr „Fíďa" Fidrich se narodil 21. srpna 1964 v Karviné do rodiny umělců (otec sochař, maminka keramička). A právě datum jeho narození (výročí sovětské okupace) ho v době studentských let dvakrát dostalo až za mříže. Rozjařený, slavící a nespoutaný mladík se v této době vymykal. Již tenkrát bylo jasné, že nejen do světa umění přichází velká a zajímavá osobnost. Vystudoval kamenosochařství na SUPŠ v Uherském Hradišti a Akademii výtvarných umění v Praze. Byl členem skupiny Svárov. Jako kameník restauroval Týnský chrám v Praze. Má za sebou více než 40 výstav. Jeho sochy vlastní sběratelé v Česku, Německu, Švýcarsku či USA.
Jako jeden z mála sochařů miluje barvy, díky kterým jsou jeho sochy „prostě jiné". Jeho věčnými tématy jsou proměna a pohyb. Miluje přírodní motivy, zejména vodu a kámen. Inspiruje ho řeka Vydra, o které říká: „Je velmi emocionální, a když se podíváte do meandru, máte před sebou galerii v přírodě."
Ateliér má v Boršově nad Vltavou. Fíďův záběr je široký a láska k řemeslu velká. Slogan na dveřích vystihuje jeho životní postoj: „Stýská se mi po práci".
Aktuální nabídka na SOCHÁRIU
Petr Šťastný (*1986)
Petr Šťastný se narodil v roce 1986. Vystudoval obor kamenosochařství na Střední uměleckoprůmyslové škole Zámeček v Plzni a následně pak absolvoval obor ražená mince a medaile na VOŠ v Jablonci nad Nisou. Od roku 2013 studoval na AVU Praha v ateliéru profesora Jindřicha Zeithammla, odkud později přestoupil do ateliéru figurálního sochařství Vojtěcha Míči. Studium zakončil v roce 2019 diplomovou prací na téma tíhy (soubor 20 modelů monumentálních soch).
Autor se vydal dvěma nosnými sochařskými směry. Tomu prvnímu „akademickému" se věnuje již od dob svých studií. V rámci cyklu „tematizace tíhy" se dlouhodobě snaží vyjádřit klopotnost dnešní doby a vyobrazit tíhu, kterou tato doba přináší. Prozatím se autorova tvorba pohybuje jen v měřítku modelů, snem Petra Šťastného je ale realizovat některý ze svých návrhů v monumentálních rozměrech. Tak, aby „tíha" dopadala na pozorovatele díla v plné své síle, ve své skutečné velikosti. Tak, aby byl pozorovatel nekompromisně motivován přehodnotit své osobní priority. Protipólem těchto „tíživých" témat je pak autorova potřeba ztvárnit krystalickou radost. A to realizuje skrze milované téma většiny sochařů, skrze ženu – věčně přitažlivou bytost. Výsledkem je autorova sochařská linie stylizované „playmate".
Aktuální nabídka na SOCHÁRIU
